最近有件开心事，今年最受期待的国剧《长安十二时辰》上线了！
由文字*才马伯庸的原著小说改编，加上实力派演员*和四字弟弟易烊千玺领衔主演，早在开拍之际便备受瞩目。
刚上线几天，7万余人打分，豆瓣评分8.6分，朋友圈各种好友“墙裂”推荐。
毋庸置疑，这是一部超高水准、制作精良的好剧，信息量大到你无法错过任何一秒。
不过也因为过于真实的还原了唐代的很多地名、官制等专有词汇，以及台词中略有文言的感觉，在看前几集时，我看到弹幕上很多网友吐槽“节奏跟不上”“看不懂啊，他们说的什么？”
想要无压力看懂这个故事的每一个细节，你还需要知道一些“课外知识”才行。今天我们就来聊一聊《长安十二时辰》的正确打开方式。
打开方式一：了解故事背景
《长安十二时辰》是文字*才马伯庸年出版的小说。这部小说最初来源于知乎的一个问题：如果你给《刺客信条》写剧情，会把背景放在哪里？
马伯庸选择了长安城。
想象一个刺客的身影，在月圆下的大雁塔上月下，追捕他的火红灯笼从朱雀大街延伸到曲江池，惊起乐游原上无数的宿鸟……
一个脑洞发展成了一个长篇，创作出了这本《长安十二时辰》。
故事发生在唐朝天宝三载(公元年)，这个时间点很有意思。
历史书上都重点学过唐玄宗开元盛世的知识点，我们也私下了解过唐玄宗和杨玉环的那些野史爱情故事。
唐玄宗李隆基，是唐高宗与武则天的孙子，在位46年，换过三个年号。第一个是先天，他在先天元年（年）登基，过了没两年*权稳定了，他便改年号为开元，表明了自己励精图治，再创唐朝伟业的决心。
开元的年号用了29年，这个时期，是唐玄宗最勤勉的时期，他一手开创了开元盛世。
不过开元盛世之后，唐玄宗这人就颓了，安于享乐，罢黜贤良，重用奸臣。公元年，唐玄宗改年号为天宝，开始了他“no作nodie”的表演。
剧中很多处使用的“旧历XX年”其实就是之前的年号，开元XX年的意思
天宝三载，唐玄宗已经60岁了。他只希望自己可以早日退休，和他的玉环找一处安静地方享受生活。
《长安十二时辰》就在这样的背景下展开。
在唐朝，半个时辰是现在的一个小时，十二个时辰，就是24小时。所以其实，这个故事，只是唐朝天宝三载那一年中的一天内发生的故事。
但这并不是普通的一天，这一天是上元节（元宵节）的前一天。为什么上元节不一样呢？
唐朝有宵禁制度，《宫卫令》规定：每天晚上衙门的漏刻“昼刻”已尽，就擂响六百下“闭门鼓”；每天早上五更三点后，就擂响四百下“开门鼓”。
凡是在“闭门鼓”后、“开门鼓”前在城里大街上无故行走的，就算触犯“犯夜”罪名，要笞打二十下。
只有在元宵节期间是例外的，那时人们被允许夜晚出来逛街看灯。
人一多，危险也多。
《长安十二时辰》讲的就是上元节前夕，长安城混进一波突厥狼卫，长安城陷入危险之中，死囚张小敬和靖安司司承李必联手在24小时内保卫长安的故事。
打开方式二：重现盛世长安景象
每个人的心中都有一个大唐盛世，但盛唐里的长安城究竟如何，我们只能通过历史典籍和出土的文物去想象。
在创作《长安十二时辰》时，马伯庸非常注重对于唐代生活细节的精准描摹，小说出版时便受到广泛好评，描绘出了很多人心中的大唐盛世。
而剧版的《长安十二时辰》将书中的细节影像化，无论是长安城坊、买卖东西的东西二市、李隆基长住的兴庆宫，在剧中都有展现。
我们看到的不是一个空洞的长安，而是有生活气息、人间烟火的长安城。正如导演曹盾所说“我的要求并不是还原大唐，我是努力想要还原大唐的一天”。
长安城是隋唐两朝的首都，一线大都市，是中国古代规模最宏伟的都城。它的面积达84平方千米，是明清时期北京城的1.4倍，比同时期的拜占庭帝国首都君士坦丁堡大了7倍。
城市分为4各部分组成，宫城、皇城、两个市场（西市和东市），以及居民区。
剧中坏蛋们抢夺的长安舆图
可一览长安盛况
宫城、皇城和平民区被超过10米高的城墙隔开，未经允许没有人可以进入皇城。
居民区是网格式设计的，伸向城门的六条大街最大的街道，叫作朱雀大街，它有超过米宽，把城市分为东西两边。
唐初期实行坊市制度，就是住宅区和商业区分开。市是商业区，坊是住宅区。《唐六典》记载：“皇城之南，东西十坊，南北九坊；皇城之东、西各十二坊，两市居四坊之地；凡一百一十坊”。
在《长安十二时辰》原著开篇，有一段描写崔器的哥哥崔六郎，当卧底给狼卫带路的片段：
“咱们长安呀，一共有一百零八坊，南北十四街，东西十一街。每一坊都有围墙围住。无论你是吃饭、玩乐、谈生意还是住店，都得在坊里头。寻常晚上，可不能出来，会犯夜禁。不过今天不必担心，晚上有上元节灯会，暂弛宵禁。其实呀，上元节正日子是明天，但灯会今晚就开始了……”
崔六郎一边走着，一边为客人热情地介绍长安城里的各项掌故。曹破延左右扫视，眼神始终充满警惕，如同一只未熬熟的猛鹰。周遭马骡嘶鸣，车轮辚辚，过往行旅都在匆匆赶路，没人留意这一支小小的商队。
诗人白居易也写出过“百千家似围棋局，十二街如种菜畦。”来描写坊市制下长安城整齐划一的样子。
唐朝的西市和东市，有所不同。
东市主要服务于达官贵人，“四方珍奇，皆所积集”，经营的都是“奢侈品”生意。
西市则更大众化、平民化，是卖大量西域、日本等国家商品的国际性大市场。
这样说来，《长安十二时辰》的主要故事情节，在西市展开就可以理解了。
唐朝都城繁荣，商业外贸通达，商贾云集，歌舞升平，但在这些纸醉金迷的场景里，也酝酿着杀戮、贪婪、不公、黑暗。这些都在《长安十二时辰》里一一展开。
打开方式三：刀笔灵光-版画老祖母
不知大家注意到没有，里面有一个细节是在一户家庭中，墙上张贴着一幅年画。
年画是中国木刻版画的一种，是中国民俗文化的重要组成部分，最早可以追溯到人类早期的自然崇拜和神灵崇拜，主题多是驱凶避邪、祈福纳祥。木版画源于我国古代,是版画家族中最年长的,最有代表性的老祖母。
电视剧《长安十二时辰》第四集上题“司命灶君”，两侧分别写有“一年吉庆，四季平安”，画面内容是灶王端坐中央，左右两侧拥立六人，有的负责牵马，有的手捧“善罐”“恶罐”。
鲁迅在其《〈北平笺谱〉序》中曾说：“镂像于木，印之素纸，以行远而及盖实始于中国。”邓振铎也曾在《中国版画史图录》自序中说：“我国版画是兴起，远在世界诸国之先。欧洲之版画，为德荷两国所创，始施于博戏之纸牌上，并用以印刷《圣经》图像，时约在西历年左右（当我国永乐初）。日本浮世绘版画则盛于江户时代（当我国万历至同治间），独我国则于晚唐已见流行，远万历、崇祯之际而光芒万丈。”
学术界一般认为，世界上现存最古老的版画作品是唐咸通九年（公元年）雕印的《金刚经扉页袛树给孤独园说法图》（原件现藏于大英博物馆），比欧洲现存最早的木版画《圣克利斯朵夫图》，要早年。
中国古代版画艺术与远古时期的岩画、陶器上的彩绘、殷商时期的甲骨文以及秦汉的画像石刻都有着密切联系；至唐代木刻版画开始，佛教版画盛行；两宋金元时期，雕版印刷由佛经、佛图渐次扩展到医典、历书等，后又渐及经史子集、文选和画谱，版画在文学书籍插图广泛应用；明清的彩色印刷，木版年画的繁荣，而“饾版拱花”技术的发明，将我国古代版画的发展推进到一个灿烂辉煌的*金时期。胡正言刊印的《十竹斋笺谱》、陈洪绶所绘的《博古叶子》、《水浒叶子》皆标志着我国古代版画艺术臻于巅峰的不朽之作。
两汉以后，石刻艺术勃兴，尤其石刻线画艺术广泛应用于祠堂、墓室、寺院等，它们当中不乏精雕细镂、丝丝入微之佳作。加之捶拓、制印技术、雕版印刷的发展，“版画”已是呼之欲出。而“万事俱备，只欠东风”，这个“东风”，便是佛教了。
唐
经过魏晋南北朝，佛教之风早已深入神州大地，唐初，玄奘法师“以回锋纸印普贤像，施于众方，每岁五驮无余”（见冯贽《云仙散录》卷五引《僧园遗录》），这条记载被视为中国史籍上明确提到版画刊印的最早记载，而玄奘法师也成为史籍所载的刊印版画作品第一人。
玄奘刊印的普贤像“每岁五驮无余”，可见当时佛教版画的大量印制和散发，可惜当时的普贤像究竟是什么样子，今天已看不到了。好在玄奘之后，来自天竺的佛风不断吹拂，虽多遭法难，仍有少量唐代版画遗存至今，而且全是佛教题材，比如唐咸通九年（）刊印的《金刚经》扉页图，通过图中人物形像、服饰、法器之物以及整个画风来看，均可断定出自中土。
《金刚般若波罗蜜经》
据唐懿宗咸通九年王玠刻本影印
收入《中华再造善本》
四川大学文理图书馆古籍阅览室
五代宋辽金西夏蒙古
从今天流存的版画来看，唐以后，佛教题材的版画不再独占春光，特别两宋时期，儒家经典、文学作品、农艺、医药、方志、画谱图录等典籍中，也有着丰富的版画。尤其木版画谱，成为宋代版画艺苑中的耀眼明星。《梅花喜神谱》即是遗存至今的最早的版画画谱。
《梅花喜神谱》
收入《中华再造善本》
四川大学文理图书馆古籍阅览室
索书号：J.44/
不独大宋的版画兴盛，辽、金、西夏诸域，版画也大量出现于佛经之外的典籍上，比如金代的《四美人图》（又名《随朝窈窕呈倾国之芳容》）。
《四美人图》
图片来源：阿帕比艺术博物馆图片数据库
除单色版画外，这一时期还出现了彩色版画。今存唯一的两宋时期木版雕印彩图，为年陕西省文管会整修《石台孝经》时发现的《东方朔盗桃图》版画。
元
元代的佛教版画遗存，以《碛砂藏》扉画名声最著。其他单刻佛典版画，比如元大德二年（）成都昭觉寺刻《圜悟禅师语录》前冠《圜悟禅师顶相》，构图层次分明，刀刻遒劲有力，是我国古版画史上现存最早的人像写真，开肖像版画之先河。
《碛砂藏》版画
明
到了明朝，中国版画迎来了它的全盛时期，小说、戏曲版画全面兴起，版式也较前代更多变化。年上海嘉定明代宣姓墓葬中，出土了一批成化年间北京永顺书堂刊刻的说唱词话，这些词话本的插图，成为今存明代北方刊刻小说戏曲版画的最大遗存。后由上海博物馆将这批词话汇为一函，影印出版，名之《明成化说唱词话丛刊》。
《明成化说唱词话丛刊》十六种
附《白兔记传奇》一种
四川大学文理图书馆古籍阅览室
明万历至崇祯时，是版画艺术的*金时代。彼时，为图书镌刻版刻插图蔚为时尚，可谓无书不图。当时形成了建安、金陵、新安三大艺术流派。万历中晚期，徽州版画勃然而兴，独领风骚。《程氏墨苑》即为徽派版画之佳作，尤其书中四幅天主教题材的版画，是最为引人注目之处。
《程氏墨苑》十四卷
收入《中华再造善本》
四川大学文理图书馆古籍阅览室
除徽派外，苏州、杭州、吴兴等地版画，也在明晚期达到了鼎盛。代表作有天启四年（）武林刊本《彩笔情词》之图，精密雕缕，景物灿彰。
《彩笔情词》十二卷
收入《中华再造善本》
四川大学文理图书馆古籍阅览室
南方版画兴盛的同时，以北京为中心的北派版画，也取得了相当的成就。晚晴至清初，不少画坛世匠也都为版画绘制过画稿。其中最杰出的人物首推陈洪绶，其《水浒叶子》所绘人物造型夸张，神采各异，古趣盎然。
《水浒叶子》
收入《中华再造善本》
四川大学文理图书馆古籍阅览室
此外，彩色套印版画的填峰，也出现在天启、崇祯年间。饾版、拱画技术，也是我国彩色套印史上的杰出创造。《十竹斋书画谱》《十竹斋笺谱》，是其中最为人称道的彩色套印木版画集。
《十竹斋书画谱》
《十竹斋笺谱》
北京：中国书店，
四川大学江安图书馆社科图书
清
清代版画，可以用“盛极而衰，渐消渐亡”来概括。若论清刊版画中最引人注目的，大约当推官刻版画了。康熙时以南宋楼璹所绘《耕织图》为蓝本所刻绘的《耕织图》，采用了西洋透视画法，为中国古版画史上别开生面之作。康熙晚期的《御制避暑山庄三十六景诗图》，镌刻也极为精致，是殿版山水画中的上乘之作。
《耕织图》
《御制避暑山庄诗》
收入《中华再造善本》
四川大学文理图书馆古籍阅览室
在清前期版画艺苑中，人物版画也足以与山水版画娇美。康熙时刘源绘的《凌烟阁功臣图》，精密简练，匠心独具，被吴梅村评为“虽立本复出，无以过焉”。评语虽略有夸大，但不难看出时人对这套版画的推崇。
《凌烟阁功臣图》
收入《中华再造善本》
四川大学文理图书馆古籍阅览室
彩色套印方面，清代也承继了明代杰出技艺。最有名的便是《芥子园画传》。
《芥子园画传》
四川大学文理图书馆古籍阅览室
清代中晚期，时局动荡，内忧外患。加之长期的闭关锁国，19世纪中叶西方版画蔚为大观之时，中国的版画技术却在停滞中濒临消亡了。虽然也有如任渭长这样的画苑英才，虽然也间有如同治时《百将图说》、光绪时《东轩吟社画像》之类的佳作，但总体而言，已难挽传统版画的颓势。好在中国版画并未沉寂太久，20世纪三十年代，新兴的中国版画又焕发出活力，在战火纷飞的年月开启了新的版画传奇！
《东轩吟社画像》打开方式四：服装造型
服装是还原历史面貌的重要道具，一部古装剧的美术有没有看点，首先看的就是人物装束。
长安官吏、庶人、*人“缺胯袍”唐代织锦胡服澜袍澜袍
吸收了西域胡服和中原袍服改良而来的官员服饰，
绯色为常见的中高级官员服色，提花纹样和服饰颜色均体现官位等级
盛唐时期女子服饰腰线上升，上升至胸部以上以丰胸为美的唐朝，最大限度地修饰女子身材显得曼妙高挑
胡服（不仅胡汉兼用，且男女通用）
龟甲背
实战型唐铠，很重很重
百衲衣
（祈福逐疫的一种祭祀活动服饰）
唐代参考的道士服饰
唐代文明阶层慕道，学道风气盛行
李必的道家服饰、子午簪、不离手的拂尘，据说，为了原汁原味地还原唐朝道家装束，片方还专门咨询了道教协会。
木刻版画（woodcut），属于凸版。在唐朝的时候就被用在制作衣物图案上。不论是在东方还是西方的艺术史上，木刻版画都占有很重要的地位。
我国的版画界把年8月鲁迅在上海举办的“木刻讲习会”作为新兴版画运动的开端。这次新兴版画运动，一方面是继承中国古代版画的优秀文化传统；一方面是学习欧洲现代版画技法而创作。
中国现代版画自上个世纪30年代开始，经过了抗战萌芽期、建国后成长期、改革开放后的发展繁荣期、市场经济的衰退期，至今也已经走过了近百年的历史。
从创作版画的萌芽时期，版画群体就一直是其主要的组织形式。
比如与墨笺楼合作的虚苑版画，就是一个值得信赖的机构。虚苑是著名的版画创研中心，与众多著名艺术家合作，创作了大量优秀作品，始终以“原创艺术，源头精采”的高品质呈现。
-关于虚苑-
北京虚苑文化艺术发展有限公司（虚苑e术）是一家以版画、雕塑等原创复数艺术为核心的专事艺术及文化创意产业投资、开发、推广的机构，拥有世界最大的版画创研中心。刘国松、徐匡、阿鸽、常沙娜、刘巨德、苏新平、邱志杰、李津、武艺、雷子人等众多著名的艺术家常年与虚苑合作，亲自参与指导、创作，创制了大量优秀艺术作品。使得虚苑版画始终以“原创艺术，源头精采”的高品质呈现。
虚苑丝网工作室和虚苑艺术总监探讨《庄子·人间世》曰
“唯道集虚，虚者，心斋也”。
“虚”本为空无之意，
是一种内心境界。
清末民初的大收藏家庞元济富可敌国，
自称“虚斋主人收藏甲于东南”。
“虚苑”取意于此，
意在“古有虚斋，今有虚苑”，
旨在收藏名家名作的基础上，
弘扬祖国传统艺术，复兴民族版画事业。
——虚苑