#篆书#书法分篆、隶、楷、行、草五大书体，其中篆书是一种早期文字。
不过这并不是五大书体的发展时间顺序，最早的篆书大约要算商代中晚期的金文，距今三千多年吧。隶书大约出现在秦朝，成熟于汉，距今大约有两千二百年。楷书大约出现在东汉，现在保存最早的楷书应该是三国时期的钟繇写的《宣示表》，距今一千八百年左右。行书出现的年代和楷书差不多，近乎同时，可以认为行书最初就是写得流畅随意一些的楷书，后来才和楷书在笔法和结体上有了比较大的区别。草书起于西汉，比楷书和行书都要早一些，距今两千年左右。
所以，从发展时间上看，并不是楷书写潦草了变成行书，行书再潦草点变成草书，行书和草书应该算是两个相对独立的分支。
下面是一个根据我了解的信息按时间编排的书体谱系。
对篆书包含的范围，有不同的理解。
篆书包含大篆和小篆，两者在时间上是前后关系，小篆是指秦朝统一文字时由丞相李斯规范化以后的篆书，这个基本没有争议，而大篆则有狭义和广义的理解。
最狭义的理解是大篆就是籀文，据说是周太史籒创建的文字，现在已经看不到了，与籀文最接近的是差不多同时期的石鼓文，也有说法是石鼓文就是典型的籀体。
按这个理解，早先留下来的篆书经典就仅仅包含石鼓文和小篆了。
最广义的理解，秦以前的所有文字都应该算作大篆，如果这样理解的话，那么甲骨文，金文以及石鼓文都属于大篆，加上小篆就是篆书这个词的全部外延了。
我个人选择广义的理解。
甲骨文是直接刻在龟甲兽骨上的契刻文字，风格上和毛笔书写的文字差别比较大，用毛笔书写甲骨文，相当于用软笔模仿刀刻的效果，比较勉强，所以书法界临习甲骨文的人不太多，更多的是把甲骨文当作中国文字的起源来研究的。
出土的甲骨文以商代为多，后来慢慢消失，但据说直到秦朝都还有甲骨文存在。
金文也就是钟鼎文在商代是和甲骨文同时存在的，两者因为工具不同所以风格迥异，同时一部分文字的写法也不同，但如果据此把甲骨文和金文看作同时存在的两个独立的文字体系，就明显有点夸张了，实际上大部分文字的写法，在甲骨文里和商代金文里是相同或者至少是相近的，应该属于同一文字体系的两种不同表现形式。
由于甲骨文在商代以后就比较稀少了，不像金文一直延续到周朝后期，让我们能够看出小篆与金文之间的传承和演化关系，所以我在谱系图里把金文当作现在所有书体的共同源头，而甲骨文则作为一个并行分支画在旁边，但这并不表示我不承认甲骨文也属于篆书的范畴。
篆书在汉代开始慢慢退出实用汉字的行列，只是常常还作为碑额以及文章的标题等等出现，到后来写篆书基本上就只是书法界的事了，已经不能算作仍然使用的实用汉字种类，所以我用虚线表示篆书在汉代以后的情况，其实隶书在楷书行书流行起来之后，也不再是主要的实用字体了，但并没有彻底退出实用领域。
草书可以说一开始就不是为实用而产生的，它一产生就寄托着文人们的艺术追求，但草书的发展一直没有中断过，所以我还是用实线画出来了。
以上就是我自己对于五大书体的一个大致认识，现在来说篆书。
对于现代人，篆书既难认也难写，已经完全没有实用价值，只存在文字研究的价值和书法方面的价值了。
从书法角度看，我觉得篆书有两方面价值。
都知道素描是学习西方绘画的基础，原因就在于它是单色的，掌握明暗关系时可以不受色彩的干扰。篆书的线条比较单一，基本就只有直线和曲线，没有后来的书体那么多的笔法变化，这可以让我们在训练控笔能力时面对比较单纯的条件，不受太多用笔技巧的干扰，能够更好的掌握一些基本功。
这就是我眼里篆书的一个重要价值：适合用来训练基本功。
另一个价值就是篆书独有的艺术魅力了，我个人是为了训练控笔能力才去临写篆书的，但临习之后却被篆书的魅力感染，决定要把篆书也作为自己的主打字体之一来深入学习。
篆书是早期的汉字书体，对于现在的我们而言，欣赏篆书就有点像一个成年人回头去看‘孩儿体’，常常能够从幼稚笨拙中感受到某种特殊的韵味，这是一种很奇特的现象，文字演变中，一方面从实用角度演化得越来越简单容易认识也容易书写，一方面从审美角度演化得越来越美观而且有神韵，但我们却又从早期的文字中发现了独特的魅力。
书法作为一种艺术追求，是后来发生的事情，在秦汉以前，文字的书写应该主要是从实用角度出发的，也就是以传递信息为目的的。
但爱美之心人皆有之，那时的人们在书写文字的时候，肯定也会尽可能按自己的审美倾向去写得更好看一些，这一点基本不用怀疑。
下面的五张图片依次是，商代金文，内容是‘父戎竟’；周朝早期金文《大盂鼎》局部，内容是‘唯九月’；周朝中晚期金文《史墙盘》局部，内容是‘明亚且（祖）’；石鼓文局部，内容是‘马射之’以及秦朝小篆《峄山碑》局部，内容是‘战日作’。
这个按时间排列的序列，几乎涵盖了篆书发展从头到尾的整整一千多年岁月，有没有发现什么规律？
象形感越来越淡，符号感越来越重，线条越来越整齐划一，越来越圆劲有力，字形越来越方正规整，大小越来越统一，排列越来越整齐，总之，越来越规规矩矩了，是不是这样？
反过来看，你有没有觉得越往前的文字越随意、质朴、自然，越天真、浪漫、可爱，甚至有种萌萌哒丑乖乖的感觉？
如果说这种时间顺序表明了古人的审美追求趋势的话，那么我们的审美趣味是不是恰好颠倒过来了？
陶渊明混够了官场去隐居，现代人在大餐馆里点野菜，繁华阅尽后的返璞归真，篆书在书法上展现的魅力，或许就是来自于此吧。
既然如此，那么在篆书里边，我对小篆没有什么感觉，也就可以理解了，在我看来，小篆类似于篆书中的印刷体，除开因为不熟悉的文字结构带来的猎奇感外，谈不上太多的艺术魅力。
但小篆在篆书里也有不可替代的作用，因为它发展得最成熟，可以找到的字数最多，囊括了大部分的常用字，基本可以满足书写各种文字内容的需要，加上一些通假字后，用来写诗词歌赋以及对联等等，都没有问题，这一点其他的篆书字体都无法办到。
若论喜欢，我最中意的是商代金文，怎么看怎么可爱。
如果作为一种书法主打字体，商代金文无法满足要求，因为能够见到的商代金文数量太少，每一个单体的字数也少，因此总的字数少，相同风格的字更少，让我们无法去模仿临习来形成一种风格。
所以，我选择了大盂鼎和石鼓文这两种字体来重点临习。
大盂鼎和石鼓文都有好几百个字，足够在临习中揣摩出基本的风格特征来，等把这两种风格都烂熟于心之后，即使利用小篆的字库，写出来也可以是大盂鼎或者石鼓文风格。
在我看来，石鼓文是一种‘刚刚好’的风格，已经发展得比较规范工整了，形式上相当美观，却又还没有形成小篆那样过于严谨的‘印刷体’感觉，用来书写那种比较规范的行列对齐的作品比较适用，类似于篆书中的‘楷书’。
大盂鼎风格则相反，还处于早期，风格上和商代金文比较接近，实际上商代后期的金文，就已经和大盂鼎风格接近了，自然、质朴、随意等等味道还很重，字形变化比较大，章法上可以发挥的空间多，用来写一些有行无列的作品很合适，类似于篆书中的‘行书’。
至于小篆，我就直接拿它当作字库用了，我不认为写金文风格的篆书就不能用小篆里的字，古人当然不可能这样干，商周时代，小篆里边的一些字还没有发明出来，但我作为现代人，不需要受这个限制。